美术教学设计
作为一无名无私奉献的教育工作者，时常要开展教学设计的准备工作，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。一份好的教学设计是什么样子的呢？下面是小编为大家整理的美术教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教学设计1
一、教材分析
这课的教学目的让学生了解对称图形，感受对称美感，所以课文为“折一折、剪一剪，对折剪出有趣的图形，拼一拼，摆一摆，拼摆组成奇妙的画面。在自然界里，在日常生活中，有许许多多的物体都是对称的。例如，植物的叶就是对称生长的;昆虫的触角、眼、足，鸟的翅膀，鱼的胸鳍、腹鳍，哺乳动物的眼、耳、足等，也都是对称生长的;还有家中的物品等，也往往是对称的。指导低年级儿童了解什么是对称，有利于培养他们的审美能力，提高他们的审美素质。
剪纸的形式很多，最常见的是对称剪纸，简单易学。其造型简练，夸张适当，变形有趣。学生们不仅喜欢，而且还爱剪。它能美化我们的环境，丰富我们的生活，还可以当礼物送人。
二、教学思路
本课可以分为“导入—创作—组合”三个部分。先是指导儿童观察日常生活中常见的物品(如衣服、花瓶)和小动物(如蜻蜓、螃蟹、虾)，使他们认识这些物体的造型特点，即对称。从而使儿童得到关于对称的感性认识;再指导学生学习对折剪的基本技法。所以导语的第一句是：“折一折，剪一剪，对折剪出有趣的图形”。进一步，可以将自己的多件作品或同学们的一组作品进行组合，拼摆成更丰富有趣的作品。所以导语的第二句是：“拼一拼，摆一摆，拼摆组成奇妙的画面”。
三、教学过程
(一)图片欣赏，发现规律1.认识对称形
(1)出示花瓶实物同学们，你们仔细看看花瓶的造型有什么特点?左右两边的样子相同吗?(花瓶两边包括“耳朵”的形状、大小都相同)(2)出示对折剪的图形同学们，这件衣服左右两边的样子相同吗?(衣身、衣袖的样子、大小完全一样)用同样的方法了解蜻蜓、螃蟹、虾等图形。你发现这些图形都有什么共同特点呢?可以用什么方法来制作?
教师总结：物体如果从中间折起来，左右两边能完全重合，甚至颜色、斑点、花纹等都完全一样，这样的物体或图形，我们就可以用对折剪的方法来制作。这些对称的物体结构完美，造型好看。出示课题《对折剪纸》
2.说说生活中可以对折剪的物体
请同学们找一找，在我们的身边，你还发现了哪些物体，它们的哪些部分是一样的`?
(二)实践探究，学习技法
1.同学们找到了许多可以用对折剪的方法剪出的图形，请同学们先试着剪出苹果造型，注意只要剪出外形就可以了。比一比谁最快剪好。
2.同学们已经发现了规律，都懂得先将纸张对折，然后剪出半个图形后，将纸打开会出现有趣的图案。再试试，你还能用对折剪纸的方法剪出什么图案，并将剪好的图案贴在纸上。3.技法指导
许多同学们运用对折剪纸的方法剪出漂亮的图案，但有些同学剪得不够好，我们一起来找找原因。如，将纸张对折后，对称线位置拿反了，结果剪成两半;对折后，纹样画得过小，剪坏了;对折后剪纹样时，纸张没有捏紧，剪的图形不够对称;
(三)学生实践活动
用各色彩纸运用对折剪纸的方法剪出有趣的图形，还可以试一试，重复剪出多个对折剪纸图形并拼摆成一幅画。
(四)展示与评价
每个小组选出自己认为满意的一件作业，进行展示交流。
(五)收拾与整理
引导学生收拾好工具和材料，保持教室环境的卫生与整洁，养成良好的习惯。
四、评价建议
1.能否独立设计制作一个对折剪纸的造型。2.作品设计是否新颖独特。
美术教学设计2
一、教学目标
知识与技能：了解光与美术的关系，运用身边合适的材料进行艺术创作，能够表现出光的魅力。
过程与方法：通过观察、欣赏、探究等方式，学习利用身边的材料制作有关光的艺术作品，提高动手制作的能力。
情感、态度和价值观：感受光所带来的魅力，提高观察美、发现美、创造美的意识。
二、教学重难点
重点：制作一件凸显光魅力的作品。
难点：合理利用材料制作出体现光的魅力的作品。
三、教学过程
活动一：激趣导入
设置卡通影子戏活动：教师将事先准备好的卡通玩偶拿出来摆放，并用光源对画面的场景进行照射，营造舞台剧效果。表演“大闹天宫”，并引导学生说一说：有了光的照射带来怎样的新体验?
学生大胆发言，教师总结：通过光的照射，比单纯的场景更加像舞台剧。光除了照明功能之外，还可以运用到艺术领域，从而揭示课题《光的魅力》。
活动二：描述分析
1.光的应用
提出问题：在生活中你都见过哪些绚丽多彩的光?
学生联系生活思考并总结出：霓虹灯、烟花等。教师小结：生活是离不开光的，光让我们的生活更加的绚丽多彩。
2.光与艺术
播放奥运会焰火加配乐的节目片段，感受光在艺术中的运用，并提出问题：视频中是什么内容?给你怎样的感受?(29个焰火依次燃放，组成29个脚印，有强烈的视觉震撼力。)
光还可以运用到哪些艺术中?(皮影、冰雕、摄影作品……)
3.发光材料
教师引导学生观察《绿色穿过绿色》，请学生仔细观察：这件作品是运用了什么材料制作的?如何运用光的?
学生回答，教师总结：这件装置艺术作品将两排绿色的荧光灯交错排列，而其影子重合在一起，充分运用了光的魅力来表现“绿色穿过绿色”这一主题，从而引导学生认识到发光材料可以直接用来进行创作。
4.无光材料加入光的应用
(1)教师展示自己制作的装置艺术(无光)，引导学生说一说运用了哪些材料?想象加入光后会产生什么效果?(布、塑料板等透光材料多样，看起来很普通。)
(2)教师接通电源，再次引导学生观察，说一说产生了什么效果?(灯光的运用使本身无色彩、无发光的物体产生了不一样的色彩效果，显得更加的绚丽。)
活动三：示范讲解
1.教师更换灯光的'色彩，思考：不同的光色产生什么不同的变化?(蓝色的光更加冷静，橘黄色光更加温馨。)
2.教师模拟小实验的方式，引导学生变身小试验员，仔细观察光盘、矿泉水瓶等材料在光的照射下会发生什么样子的变化，并引导学生自主进行实验，主动去寻找身边其他的材料。
学生实验后发表看法，教师总结：制作的方式不同，材料不同，光的颜色不同，最后所产生光的效果也是不同的。
活动四：实践展评
1.以小组为单位，利用身边的材料，创作出一件能展示光的魅力的作品。
2.巡视指导。
3.在学生创作完成后，举办“魅力光影”引导学生给自己的作品取上好听的名字，最后邀请同学自评、互评，选出最具创意的作品放到展览区进行展示。
(如《光影》：内容——卡通影子戏;材料——矿泉水瓶、毛线、纽扣、光;效果——生动有趣。)
活动五：小结作业
1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：生活是艺术的源泉，光对于我们的生活来说是不可缺少的，也正是因为有了这些五光十色不同类型的光，创造出了那么多艺术品，让我们感受到了光的魅力，才让我们的生活变的多姿多彩。
2.课后请学生排练一个舞台剧，将自己的作品运用到舞台中，下节课请同学们进行表演。
美术教学设计3
教学目标：
1．知识与技能：
把握不同工具材料的特点，运用构图、线条、色彩等元素表现教师的外貌特征与性格。
2. 过程与方法：
（1）在观察中把握教师的外貌特征；
（2）在欣赏中了解表现的技能技巧：
（3）在创作中感受情感表达的愉悦。
3. 情感、态度、价值观：
引导学生学会表达情感，学会感谢恩师。
教学要点：
1. 教学重点：
如何运用不同工具材料表现教师的外貌特征与性格。
2. 教学难点：
如何表现学生对教师的感情。
3. 兴趣点：
（1）欣赏同龄人的优秀作品；
（2）用夸张的手法表达自己对教师的印象。
4. 教学观察点：
由教师的眼神、嘴巴、脸形、发型所体现的外貌特征。
作业要求：
1. 基本要求：
用手绘图象的手法描绘一个自己喜爱的教师形象。
2. 较高要求：
能准确表现出人物的外貌特征，并画出衬托教师个性化及职业特征的背景。
3. 个性探究：
大胆地尝试运用不同的造型工具，画出我和老师的.故事，表达出自己的情感。
教学活动设计
1、观察与发现。
（1）说一说：留给你印象中最深的一位教师的形象特征及你和教师之间难忘、感人的故事。
（2）想一想：你想怎样描绘你最敬爱的老师？
2、欣赏与感受(画家作品)
（1）感觉要素的描述：这幅画中的女教师五官有什么特征?她在干什么?
（2）形式描述与分析：画面的主要色彩是什么?运用了什么色彩的对比？
（3）美感与价值判断：你看了这幅画中的女教师后有什么感受？画中的女教师和现实中的女教师相比有什么不同？你觉得这幅画画得好不好？好，为什么？不好，为什么？
3、创作与评价。
（1）构思：你所画的教师是教什么的？他（她）的脸型、五官、性格是怎样的？
（2）构图：画面以头像画还是半身画为表现形式？主要人物与背景道具是怎样安排的？
（3）评价：自评或互评相结合，比一比谁画的教师形象外貌特征鲜明、画面构图生动、情感表达真切。
美术教学设计4
教学目标：
1.知识与技能：
①了解时钟的基本结构；
②运用造型元素进行时钟的具体或抽象造型设计与装饰；
2.过程与方法：
①在比较中找出时钟的基本结构；
②在想像中，抓住基本结构进行创新设计；
③在评价中感受美的设计与美化生活的关系。
3.情感、态度、价值观：培养热爱生活、美化生活的人文情感。
教学要点：
1.重点：能抓住时钟的基本结构进行想像与设计制作
2.难点：时钟造型与应用统一的设计构思方法。
作业要求：
1.基本要求：能画出一个小闹钟。
2.较高要求：能设计一个造型美观的小闹钟。
3.个性探究：能妙用各种材料设计制作一个造型美、色彩美、装饰美的小闹钟。
教具准备：
各种造型的小闹钟、色彩、卡、颜料、范作及课件。
学生准备：
小闹钟、卡纸、剪刀、胶水等。
培养学生关注生活的美。
课堂导入
1、模拟钟表店的情景，播放各种“报时器”、时钟行走的“滴答声”。你们听这是什么声音？播放各种精美的时钟图片。提问：钟有什么用处？
2、说说你见过的最漂亮的钟。小闹钟是我们学习的小伙伴。又是生活用品和艺术品。现在我们就来学习设计一个“漂亮的钟”。
听一听、猜一猜感受报时器的声音。
说一说自己见过的最漂亮的钟。
赏一赏钟表店里各种漂亮的钟。
1、激发学生回忆钟的形象，拓展审美视野，明确钟的作用以学习及本课的任务。
2、培养珍惜美好时光，好好学习的情感。
课堂的发展
1、找出时钟的'基本结构。
①分析钟有抽象形和具象形两种不同的造型。分析动物造型的钟。
②找一找钟有哪几部分组成？
2、时钟设计接力赛。提出“四美”评价标准：造型美、装饰美、色彩美、实用美。
3、评一评：
①钟座的具象形和抽象设计。
②钟面的“形状”设计。
③时针、分针、秒针的变化设计。
④时分、刻度记号的创意变化。
4、设计与创作：
①讨论研究：怎样设计与创作？
②动手设计制作与装饰。
布置学生进行闹钟设计比赛，讲明注意事项，看谁是最动脑筋的“小设计师”。轻声播放音乐。
1、观察各种闹钟的造型，了解钟是由钟面、时针、分针、秒针、刻度记号、底座组成。学习怎样抓住动物特征进行外形设计。
2、比一比：每人画两分钟，看哪一组的时钟设计能达到“四美”。
3、师生共同评议：在教师的引导下，更深层次地明白设计的方法。
4、小组讨论：
①钟的外形与应用关系？
②选择什么材料？在紧张又活跃的气氛中设计一个造型美观的小闹钟。
1、在欣赏和探究中认识钟的造型结构。
2、动物造型的钟启发想像设计，培养创造思维和设计意识。
3、通过竞赛的形式以及师生共同交流，更能激发学生的参与意识，提高思考问题、解决问题的能力。
4、组织设计、评比活动，更符合学生的心理特点，有助于提高学习的积极性，促进学生个性的发展。
反思评价
1、组织学生把作品摆设在“时钟商场”里。模拟商场“购钟”活动
2、依据“四美”的评价标准进行选购。
3、介绍自己作品的设计意图。
4、同学之间互相欣赏选购评价。
师生共同评价，促进交流和互动。
课后延伸
把你的设计告诉你的爸爸妈妈，并与爸爸妈妈一起修改作品。
加强学生与父母亲间的沟通。
美术教学设计5
课时：2课时
课型：设计应用
教学目标：
1、指导学生选用各种工具、材料，采用画、撕、剪、拼贴、纸工制作等多种手法进行造型活动。
2、引导学生认识冰箱的造型特征，通过想像大胆表现各种冰箱及其内部的结构。
3、培养学生热爱生活的情感和善于观察的习惯。
教学重难点：
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用的颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
教学过程：
一、课前准备：
（1）教师准备各种冰箱的'图片及作业范作等资料以及各种绘画制作工具。
（2）学生准备铅笔、蜡笔、彩色水笔、剪刀、胶水，各种绘画制作工具以及食品广告宣传资料、包装纸盒等。
二、课堂教学：
1、引导阶段：
通过展示图片或录像资料，让学生了解冰箱的造型特征，激发学生的表现欲望。启发学生讨论冰箱在日常生活中给人们带来的便利，设想未来的冰箱。
2、发展阶段：
教师要仔细清晰地将冰箱的制作方法演示给学生看，让学生掌握冰箱的基本做法。
鼓励学生选用自己喜爱的工具、材料，通过画、撕、剪、拼贴等造型手段表现出冰箱的造型和自己对冰箱的想像。在作业过程中要激励学生大胆、自由地表现，也可以倡导画想像中的情景，做想像中的冰箱。
引导学生想方设法利用各种包装纸盒、食品广告资料等材料，将绘画与纸工制作结合起来，诞生独特的作品。作业完成后可以布置在教室里，互相评价、欣赏。
第一课时完成新型冰箱的设计工作。
第二课时完成冰箱的美化工作。
3、收拾与整理：
提醒学生收拾工具和材料，整理桌面、地面，保持教室环境的整洁。
三、课堂拓展：
鼓励学生回家观察冰箱及内容结构，了解冰箱的基本工作原理。
四、教学反思：
本节课堂学生创作内容比较单一，构图较为千篇一律，没有创作新意，我认为主要是受传统冰箱的影响，在学生头脑中形成了定势思维，学生不敢突破而造成的，本节课教学中，教师应加强学生创造能力的培养。
美术教学设计6
活动目标：
1.初步了解国画的特点以及绘画工具，对国画感兴趣。（重点）
2.学习运用浓墨、淡墨及中锋、侧锋等形式来表现虾的基本特征与动态，感受国画的魅力。（难点）
3.感受作品中错落有致、动静结合的和谐之美。
活动准备：
1.经验准备：幼儿了解水墨画的特点、毛笔的运笔方式及虾的外形特征。
2.物质准备：水墨画作品《虾趣图》、虾视频资料、毛笔、宣纸、国画染料、笔桶、背景音乐《月光》、作品展示板。
活动过程：
一、观赏了解虾，感受水墨画虾的绘画特点。
1、观看真实虾视频，了解虾的外形特征和形态。
播放不同动态的虾，如：正面的、侧面的，了解虾的外形特征和动态，为下一步作画做好充分地准备。
提问：虾是什么样子？引导幼儿说出虾的基本特征。
2.欣赏水墨画《虾趣》图，进一步感知水墨画虾的独特。
提问：你觉得它们在干什么？用水墨画出来的虾是什么样的感觉？
哪些地方是浓墨，哪些地方是淡墨？
让幼儿自由的观察、交流，感知水墨画虾好像会游泳、会跳动的动态、栩栩如生的逼真特点。
二、幼儿尝试绘画虾，学习运用浓墨、淡墨和中、侧锋绘画出虾的基本外形。
1.幼儿自主探索绘画水墨画虾。
“三分钟来挑战”：教师给幼儿 3 分钟时间，幼儿尝试自主运用已有经验来绘画虾。
提问：你用毛笔的什么位置画出了虾的虾头、身体、虾须？
互相看看，谁画的虾像真的一样？请画的好的小朋友进行经验介绍。
2.师幼互动讨论交流，以儿歌形式，让幼儿进一步掌握绘画虾的顺序和运笔方法。
提问：虾哪些地方是用浓墨来画？
虾的哪些部位是用淡墨画的.？
教师边画边朗诵儿歌：淡墨中锋画虾头，淡墨侧锋画虾身、虾尾，浓墨中锋点头刺再勾画虾的足，浓墨中锋点眼睛，再用淡墨勾画虾的须。
3.拓展幼儿想象，创作不同动态的虾及添画。
引导幼儿构思画面：你想画虾在做什么？
三、幼儿创作水墨画《虾趣图》。
1.提出要求：注意浓墨、淡墨的使用，先蘸淡墨画出虾的外形；大胆绘画不同动态的虾，适当添画场景。
2.幼儿听音乐作画，教师巡回指导。关注幼儿的创想和绘画技法，
进行适当的技法帮助和对幼儿想象的鼓励，重点指导幼儿运用浓墨和淡
2.墨画出虾的基本外形。
四、幼儿分享交流自己的作品，体验水墨画的快乐。
1.幼儿相互欣赏作品。请幼儿自行张贴作品到展示板上，并与同伴互相观看、交流：说说自己画的虾。
2.师幼共同赏析作品。请幼儿交流：你喜欢哪幅虾趣图？为什么？
引导幼儿从创想、绘画运笔的技法角度欣赏和交流，学习同伴作画的想法和画法。
3.讲述作品里的小故事：你的作品里藏着什么有趣的事情？鼓励幼
儿用简短的小故事去介绍自己的作品，鼓励幼儿完整、清晰地讲述。
水墨画是我国特有的艺术表现形式，是国画的主要代表，它以简单的作画工具勾勒出千变万化的事物形象，惟妙惟肖，充满情趣。中班幼儿已经在教育活动、活动区等多种形式中对水墨画有过初步的感知和操作。升入大班，幼儿水墨画的技能和审美能力有了很大提高，具备了进一步绘画的能力。活动通过欣赏水墨画《虾趣图》，激发幼儿对虾的喜爱及作画的兴趣，随后利用儿歌将浓墨、淡墨及中锋、侧锋的运用向幼儿进行形象的介绍，帮助幼儿学习水墨画虾的作画技巧。整个活动，引导幼儿从美术的角度体验中华文化，感受国画特有的风格和魅力。针对大班幼儿的年龄特点，我运用演示法、启发式提问法、欣赏评价法、练习法等，引领幼儿尝试自主探索绘画虾，从而激发学习水墨画的乐趣。环节设计层层递进。第一环节了解虾，感受水墨画虾的绘画特点。通过播放不同动态的虾，如：在水中游动的视频，激发幼儿对虾的喜爱，了解虾的外形特征和动态，为下一步作画做好充分地准备。让幼儿自由的观察、交流。第二环节幼儿尝试绘画虾，学习运用浓墨、淡墨和中、侧锋绘画虾基本外形。这个环节主要是让幼儿通过探索和体验，初步学习运用和掌握浓墨、淡墨及中锋、侧锋的形式来表现虾的外形特征。通过欣赏多种不同动态水墨画虾及教师儿歌式演示，进一步掌握绘画虾的顺序和运笔方法。第三环节引导幼儿创作虾趣图。在作画的过程中，我用建议、参与商量的口吻，帮助他们进一步创作不同动态虾。鼓励幼儿创造性地去完成每一幅作品，孩子们会从老师的语言评价中获得更多的启示。自由欣赏，幼儿相互评价。在完成作品后，我鼓励孩子大胆介绍自己的水墨画作品，通过给作品编一个有趣的小故事、互相欣赏作品的形式，让孩子们充分感受水墨画带来的乐趣。这种交流方式，给了幼儿一个更大的达空间，不仅仅限制于技能的评价，也增添了对作品内涵的关注。
美术教学设计7
教材分析：
本课属于以“造型、表现”为主的学习领域。每一个孩子都爱幻想，不受时空约束地自由遐想，可以说，幻想是孩子们最快乐的事情。孩子们是在童话故事和动画的陪伴下长大的，在不断的梦想中长大的。一段新奇有趣的动画片，可以让学生神之以往；一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。 《假如我是巨人》这一课，就是让学生大胆自由、敢于打破常规地把想象的故事表现出来。让学生充分发挥想象，自己编个美丽的童话故事。他们乐意想象自己就是某一个童话故事中的主要人物，这种趣味的想象可以更直接地表达出他们对某种事物的真实感受，也更容易引发他们相关的联想。
教学内容与目标：
1、充分利用联想与比较，培养学生敢于冲破常规，自由、大胆、快乐地想象与表现，培养学生分析、比较、创新的能力。
2、引导学生体验美术学习活动的乐趣，在创作中激发探索欲，培养个性。
教学重点与难点：
重点：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。
难点：画面的布局与形象的对比。
教学准备：
1、学生用具：学生作业纸、水彩笔、油画棒
2、教师用具：课件、范画等
教学过程：
（一）谜语激情导入
1、师：听说咱班同学特别爱猜谜语，那今天老师也给大家出个谜语好吗？
请听题！站立好像一铁塔，坐下犹如一小山。 两脚就像电线杆，力大无穷把山搬。
师：你们猜猜是什么？——巨人
师：恭喜你们答对了，今天，老师带来两个小伙伴，你们看。你们认识他们吗？谁能说出他们的名字？
【设计意图：导入部分以谜语引入，使学生初步感知巨人的形象，激发学生的学习兴趣。】
2.（二）比较大小
师：比一比它们两个谁大谁小啊？生：狮子大，老鼠小。这是真实生活中的大与小。
老师今天要帮帮小老鼠，给他施些魔法，注意看。（出示课件）问：谁变大了？谁变小了？
3.小老鼠多神气呀！当然这是我们想象出来的，在想象的世界里什么事都可能发生，你们有没有想过这样的问题，（板书：假如我是——）
【设计意图：教师充分利用联想与比较，培养学生敢于冲破常规，自由、大胆、快乐地想象与表现，培养学生分析、比较、创新的能力。】
（二）展开想象中的巨人
1、比较想象中的巨人
师：假如你是巨人，你会不会比谜语中所说的巨人还要大呢?——那你有多大？
生交流。（如：我有太阳那么大；我比宇宙还大；我的.眼睛就有皮球那么大 ）
师：原来咱们班有这么多大巨人啊！
2、影片欣赏——乐于助人的巨人
师：想不想见见小人国的大巨人?
课件出示大巨人——他的名字叫做格列佛，是经典名著《格列佛游记》中的主人公。
猜一猜格列佛会有多大？会有多高？（教师出示图片）
生：比楼房还高。
师：格列佛像一个巨人。
师：请仔细观察这幅图，再想象一下，在小人国里大巨人遇到哪些事情呢？
生交流
师评价：你们的想象力真独特，我很喜欢。
陈述：一天，格列佛乘的船在海上遇到了大风浪，格列佛和船员纷纷跳海。当格列佛
醒来的时候，发现自己身上被绳索绑着，身边还站着一些小矮人，他们有的还往格列佛的身上射箭呢！但是格列佛宽厚的原谅了他们。渐渐地，格列佛和小矮人成了好朋友。看，小矮人还在格列佛的头发里玩捉迷藏呢！不久，小人国遭到了邻国的攻击。格列佛制止了战争并劝说国王不要攻打别的国家。后来，他们都过着幸福的生活。
现在你认格列佛是一个怎样的巨人呢？
生：他是个勇敢的人；他是个乐于助人的人。 3、创设情境展开联想
师：你们想成为他这样的巨人吗？
师：假如你是巨人，你也来到了一个小人国，你会有哪些奇遇呢？
【设计意图：二年级的孩子，比较喜欢童话、寓言故事，老师抓住了学生这一心理，以《格列佛游记》这一故事形式，学生的注意力一下子便被吸引住了。其中提出的两个问题“你觉得故事中的巨人是什么样的？”“假如你是巨人，你会怎样做”看似信手拈来，其实是颇具匠心的，它一方面体现了德育渗透意识，创设了一次助人为乐教育的契机；另一方面也是为其后的创作构思作必要的铺垫；再者，这样的问题引发了学生展开想象的翅膀，孩子们把自己当作巨
人，任意驰骋其丰富的想象。】 4、学生作品欣赏
师：1、要不我们来看看其他巨人是怎么做的？
2、请仔细观察巨人在做些什么？他们的姿势又是怎样的？
3、从作品中你发现巨人都有哪些不同的姿势？ 生：有站着、坐着、躺着的 师：你最喜欢哪种姿势，为什么？ 生：巨人躺着很有趣，巨人坐着很特别 师：是呀！巨人的不同姿势可使画面更加生动。 5、大小对比
师：现在我要给大家介绍一位新朋友，他也想成为巨人，他是谁呢？ 就是这位多多小朋友！只要我们一起喊出这道口令（古里古里，多多变！）他的愿望马上就实现，不过我们要思考，接下来多多和他周围会有什么变化呢？ 大家准备好了吗？魔法口令是——古里古里，多多变！变！
师：从刚才的观察中，谁能准确地告诉我多多是怎样变成巨人的？ 生：把多多变大了，旁边的明明变小了
师：对！多多变大了，旁边的明明变小了，这样我们的多多就成了巨人。
【设计意图：利用灵活的画面的布局与形象的对比，启发了学生多种奇妙的联想，培养了学习活动的乐趣。】
（三）学生作画、师指导。
师：现在多多已经梦想成真了，你们想吗？同学们，你们准备画怎样与众不同，超能力的巨人呢？他会为人类做些什么？
师：在绘画前谁来提醒同学们应该注意什么？主要人物大些画……
对，现在看老师是怎样画的呢？（教师示范）回顾一下刚才老师绘画的步骤。
好了同学们快拿出你手中的笔开始吧！
【设计意图：教师示范作画步骤，使每位学生能够更准确地表现出巨人，培养学生分析、比较、创新的能力。】
（四）作品展示、讲评
先画好的可以贴到黑板上
1、生评：你最喜欢哪一张？为什么？他画了自己变成巨人后在干什么？是哪位同学画的？请他来给我们介绍一下吧。
2、自评：还有谁愿意来介绍一下自己的作品？ 师
3、师评：老师觉得这张也不错？是谁画的？能给我们来介绍一下吗？我觉得他画的很大胆！他的想象力很丰富！这位同学肯定是个（善良、乐于助人、勇敢）的人。 四、小结
通过这节课的学习，我们发现要想把某一样物体表现的更大，除了把它本身画大还可以把周围物体缩小的对比方法来表现。希望同学们在以后画画时，能灵活运用对比画法，画好每一张画。
今天我们学习了假如我是巨人，同学们的作品都非常出色，特别有趣，其实，在我们生活中也有很多“巨人”，让老师带大家一起去看看！（播放课件）希望同学们在今后的日子里也做一个精神上的 “巨人”，勇敢、善良、乐于助人。
【设计意图：此环节通过联系生活中“巨人”，从而潜移默化的对学生进行了德育渗透。】
美术教学设计8
教学目标：
1.通过欣赏全国各地各种名山大川的图片，感受山的造型之美。
2.了解简单的浅浮雕知识，尝试用各种纸材，学习撕、剪、拼、贴等纸造型技法，表现重叠的山峰。
3.进一步认识大自然，培养学生热爱大自然的情怀。
教材分析：
本课教学分欣赏和立体纸造型两部分。旨在通过大量的自然风光、名山图片的欣赏，感受不同造型的山带来的不同的美感，激发学生热爱大自然的情怀。用纸雕拼贴组合的形式再现山的美感，激发学生传承中华民族优秀文化的爱国热情。
重点、难点：
重点：感受不同造型的山带来的不同美感。
难点：用立体纸造型表现重叠的山峰。
课前准备：
（学生）收集中国各地名山的摄影图片，纸材、剪刀、双面胶或胶水
（教师）课件、彩纸、剪刀、双面胶或胶水
教学过程：
1.欣赏导入，启发谈话。
（1）出示有关黄山的图片和画作：说说自己的感受以及对黄山的认识。引入话题，创设情境，激发学生的兴趣和欲望。
看图提问：你们去过这美丽的地方吗？这是哪儿？（黄山）
（2）出示黄山其他景点的图片，学生谈谈感受。
（3）说说自己熟悉的.山区景色，谈谈印象深刻的景点。
（4）小结：各地的山都有不同的美感。
2.揭示课题：用纸造型表现重重叠叠的山。
3.示范制作，讲授纸造型的创作方法。
（1）边示范边讲解纸造型的制作步骤。
（2）讨论如何组合纸造型山，感受不同的美感。
（3）学习重叠排列的方式。
4.观察分析，交流表达。
（1）出示课件，播放全国各地的名山图片。
（2）欣赏美景，感受不同的美感。学生用精炼的语言概括自己的感受。
教师小结：不同的山景都可以用纸造型的方式表现。
5.学生创作，表现创意。
（1）利用不同纸材的特点，设计制作纸造型山。
（2）选用不同的色纸进行创作，注意色彩的搭配。
6.作品展示评价。
可以将作品放置在盆中，添加植物装饰，进行点缀美化。
美术教学设计9
教学内容：九年义务教育六年制小学美术(岭南版)第十二册第10－11页。
教学目标：1、通过本课的学习，使学生感受重复的形式美感。
2、通过训练，使学生掌握色彩重复的构成方法，并运用对比色或同类 色搭配作色彩的重复设计。
教学重点：了解重复的变化规律，感受重复的形式美感；掌握对比色和同类色配色 方法。
教学难点：掌握重复的变化规律，设计有新意。
教具准备：CAI 课件、电脑。
学具准备：电脑
教学过程（）：
一、引入新课
1、课件演示自然界中的重复现象：地球绕太阳公转动画、鸟飞翔和豹奔跑的动画。
师生谈话：这些都是自然界中的重复现象，让我们感受到自然界的神奇魅力。
2、课件演示生活中的重复现象（图片）。
师生谈话：这些重复现象把我们的生活装点得更加美好。
3、课件演示艺术中重复的运用。
①指导欣赏一段动听的音乐（民族管弦乐曲《瑶族舞曲》）。
师生谈话：音乐中重复的应用也给人带来美的享受。
②美术是艺术的一个门类，在美术中重复的应用也很多，并能创造出很美的视觉效果。我们在五年级的时候学过《有趣的重复》，那是一种“形”的重复。
课件出示一些“形”的重复作品，指导学生欣赏。问：这些作品是怎样做出来的？
请几位学生回答，教师小结。（“形”的`重复的制作步骤：①设计一个简单的基本形；②设计排列骨式；③确定排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中。用课件演示重复构成的制作过程。）
引出课题：如果我们将这些重复构成作品涂上颜色（课件演示），就成为“色彩的重复”作品。今天我们就来学习“色彩的重复”（板书课题）。
二、讲授新课
“色彩的重复”的设计和制作方法
（1）课件出示数幅“色彩的重复”作品，学生欣赏，想：“色彩的重复”是怎样做成的？
（2）请一位学生说说“色彩的重复”的制作步骤。（教师在黑板演示：①设计一个简单的基本形；②设计一个排列骨式；③确定一种排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中；⑤涂上颜色。）
（3）教师示范时重点讲解“色彩的重复”的制作过程中较难掌握的地方：①基本形要设计得简洁；②骨式图的绘制要规整；③怎样将基本形不走样地画到排列骨式中？（用硬纸片做一个基本形模子）④色彩的搭配（用对比色或同类色搭配）。
三、学生作业，教师辅导。
选用对比色或同类色的搭配方法，设计一件色彩的重复作品。
要求：1、截取的基本形要饱满，外形简洁，基本形排列要有规律。
2、格子可以是方形、菱形、三角形、平行四边形等。
3、不超过四种颜色。制作精致，画面整洁。
四、课堂小结。
美术教学设计10
教学目标：
1、能用油画棒的形式表现出舞蹈者的优美姿态。
2、学生能在快乐的音乐舞蹈声中画一幅快乐舞蹈的图画，并在绘画中感受舞蹈的快乐。
教学重点：
将快乐的舞蹈用油画棒的形式表现出来,在绘画中体验舞蹈的快乐。
教学难点：
能用马克笔或油画棒的形式表现出舞蹈者的各种优美姿态。
教学准备：
1、教具：教学课件、一张8K彩色卡纸、一支黑色马克笔。
2、学具：彩色卡纸、油画棒。
教学过程：
一、欣赏感受
1、师：同学们你们喜欢看舞蹈吗？
生：喜欢。
师：老师准备了一段舞蹈视频，我们一起来欣赏一下。可是在欣赏之前我想对同学们提个小要求，在看的过程中请同学们记下一种你认为最优美的舞蹈姿势或者回忆一下你跳过的或看过的最优美的舞蹈动作。（播放视频：儿童舞、古典舞、民族舞、芭蕾舞、藏族舞、拉丁舞等）
二、引导回答
1、师：舞蹈可以很好的将我们内心的快乐表达出来，可以作为我们表达感情的一种方式，可以给我们美的享受。同学们在欣赏的过程中，有什么样的舞蹈姿势给你留下了深刻印象？
生：......
师：那你能给我们模仿一下吗？
（生到台上来模仿图片上的舞蹈动作。）
师：请同学们注意观察他的姿势，一个舞蹈姿势的形成主要是看手和脚的动作。
师：你的姿势真优美！
还有谁能模仿一下其他比较优美的舞蹈姿势嘛？
（生模仿）
三、综合体验
1、师：同学们的舞蹈姿势都很优美，老师已经记住了他们每一个人的舞蹈姿势，现在老师画下一个你们猜猜老师画的是哪一种舞蹈姿势。（边示范边讲解）
生：......
师：像老师这种用简洁的线条勾画出来的'画，叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象，重点在于人物的动作。
说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害，你们想认识一下嘛？
生：想！
（出示画家作品）（法国画家德加《舞台上的舞女》、画家赵士英的速写）赵世英的速写也是用简洁明了的线条表现了舞蹈者优美的姿势。
小结：这也是我们绘画的第一步，画出人物的舞蹈动作。
（板书：步骤 第一步：画出人物的舞蹈动作）
四、赏析评述
1、老师示范的舞蹈动作基本完成了，但是老师觉得画面中只有一个舞蹈演员显得很孤单，同学们来帮老师想一下我们可以通过什么样的方式使画面显得热闹些呢？
生：（添加舞伴、添加背景等）
师：同学们都说得不错。我们可以添加舞伴，还可以添加背景。这也就是我们绘画的第二步。
（板书：第二步 添加舞伴、背景）
2、师：你们想知道其他小朋友是怎么样表现舞蹈的场面的吗？我们一起来欣赏一下。（课件学生作品）
师:比较一下这几幅画跟我们的画有什么不同？（两幅画他们的色彩给你什么样的感觉？）
生：（红色为主的这幅感觉很热闹很喜庆，蓝色这幅感觉很清新很优雅）
2、小结：同学们的观察能力都非常强！你们在画的时候也一定要注意色彩的运用，要大胆丰富。我们绘画的第三步也就是涂上漂亮的颜色。
（板书：第三步 涂色）
我们的画如果少了色彩、背景和舞伴的话，就少了些快乐了。这三步都做到了，那我们的画就基本完成了，现在我们来看看，老师这副画完成之后的效果是不是会热闹快乐很多!同学们你们能不能拿起你们的画笔把你认为最优美的舞蹈动作画下来呢？
生：能！
（播放音乐，学生继续作画）
五、交流评析
1、师：谁画的舞蹈动作表现的最棒？
生：......
师：谁的构图饱满色彩丰富？
生：......
六、小结
师：同学们都画的不错！今天我们学到的速写，不仅仅可以用来画跳舞的人，大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写，将它画下来！
美术教学设计11
教学目标：
1、通过对灵璧奇石的欣赏，感受自然美。
2、利用石头、颜料及其他材料进行简单的造型创作。
3、培养学生珍惜自然资源和热爱生活的情感，激发学生创作、表现的欲望，提高设计、制作的'兴趣和能力。
教学重难点：
重点：进行石头造型设计、制作。
难点：石头造型的新颖和富有美感。
教学过程：
课前准备
学生搜集各种形状的石头、铅笔、彩色水笔、水粉颜料、毛笔、笔洗筒和生活中的废旧材料等。
教师石头造型作品、AB胶或502胶等。
教学过程
一、导入新课：
1、 欣赏灵璧奇石图片，感受奇石自然美。
2、揭示课题：《灵璧奇石》
二、新授：
1、今天，同学们带来许多形状各异的石头，老师也带来了用石头制作的作品。（出示教师范作）大家来说一说：老师是怎样把石头做成这么好看的小动物的呢？
2、分析制作步骤：
(1) 老师分解石头小动物：身体——石头形状有很生动的动态。
耳朵——两块小小的石头。
尾巴——独特的石头。
(2)把其他卵石作品分发到各小组，学生讨论研究、学习。
(3)师归纳卵石动物的造型特点。（夸张、概括又极具变化）。
三、学生创作：
请学生拿出自己所带的石头，进行卵石艺术品的创造。
师分步骤进行指导，学生边做。
(1) 设计构思——可以从较大的石头入手，也可以多块石头加以组合，对石头的原有形状加以想象。
(2) 固定——确定作品造型后将石头之间用AB胶或502胶固定。
(3) 装饰——根据表现需要，用水粉颜料、油画棒等绘制，也可以用实物，如铜丝、毛线等加以装饰。
教师及时为学生提示、指导。鼓励学生发挥想象力，大胆创造。
四、作业展示，欣赏交流
1、请学生说说自己作品的特色与想法。
2、谈谈在创作中遇到了什么困难，怎样克服？
美术教学设计12
设计意图：
本学期，我们采用了“幼儿园渗透式领域课程”，在艺术领域有一节《花瓶设计与装饰》活动，孩子们对各种各样的花瓶产生了浓厚的兴趣，在图画本上设计出了千奇百怪、五颜六色的花瓶，活动结束后仍然感觉意犹未尽。于是，我结合孩子们的这一兴趣，搜集了各种瓶子，孩子们可以通过动眼、动脑、动手的过程把自己的探索欲望、创造欲望淋漓尽致的表现出来。装饰出来的花瓶还具有实用价值，用它装饰教室不仅让孩子们时时感受成功的快乐，还可以处处体验创造美的`存在。
活动目标：
1、能够掌握包、扎、绕的技能，并对玻璃瓶进行装饰。
2、体验废旧物品再利用以及手工活动带来的乐趣。
活动准备：
1、各种各样的玻璃瓶子、花布、布条。
2、照片、数码照相机。
活动过程：
一、展示照片：各种各样的玻璃瓶子（酒瓶、罐头瓶、饮料瓶）各种花色、形状的布以及布条、绳子，引出主题。
1、老师收拾房间的时候发现好多这样的东西，扔了挺可惜的，孩子们帮我想想办法，能用它们做些什么呢？
2、幼儿讨论，引出主题：把玻璃瓶子装饰成花瓶。
二、幼儿观察，并根据已有经验探索装饰的方法。
1、我们平时见到的花瓶身上哪个地方有装饰？
（瓶口、瓶颈、瓶腹）
2、这些布、绳子怎样装饰，才能让瓶子变得漂亮呢？幼儿动手尝试装饰的方法。
三、教师总结幼儿探索的方法，给予鼓励和肯定。
根据幼儿实际操作水平，重点讲解操作过程中的难点：包、扎、绕的技能。
四、幼儿动手装饰，教师指导。
1、鼓励幼儿互相之间进行合作。
2、启发幼儿装饰的有新意和别人的不一样。
五、介绍评比自己的作品。
1、幼儿介绍自己制作花瓶的材料、方法，认为最好看的是什么地方。
2、以插花的形式互相评比，学习别人优点。
六、装饰教室，让幼儿体验成功的快乐。
1、用数码照相机拍出幼儿制作的作品，和没有装饰前的碎布、瓶子作比较，让幼儿感受自己创作的成功，以及废旧物品再利用带来的乐趣。
2、提示幼儿花瓶这么漂亮，我们是不是还可以用它装饰我们的教室呢？
美术教学设计13
添画人像
课时：2课时 课程类型：造型与表现 授课时间：5月14日—18日
教学目标：
了解人物头像的基本结构和特征。学习人物头像的画法，运用发散思维添画人像。训练学生的发散思维，激发学生的想像力。
教学重点：
欣赏和了解人物头像的表现方法，学习利用头像的一半创造性地添画另一半。
教学难点：
发散和想象，运用不同方法进行表现。
教具准备：
教学课件，人物头像图片、绘画用具。
教学过程
一、课前准备：
检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。
二、引入新课：
1、引导学生欣赏人物头像课件
2、分析人物头像的表现方法。五官有什么特征？
三、讲授新课：
1、播放教学课件。人物头像切割图——展示添加过程。
提问：你对片中哪些地方最感兴趣？添加部分运用了哪些方法？添加部分有哪些地方体现了想像和夸张？
2、组织学生交流：你准备利用什么方法？怎样表现？
3、教师演示：利用实物投影演示：利用线描方法添画人物头像的一半。
4、展示并分析相同的一幅画，分别利用油画棒、水粉、黑白画等方法进行表现的艺术效果。
5、引导学生欣赏并分析书中的学生优秀作品。
问题：人物头像有什么特征？利用了什么方法进行添加的？添加部分有哪些是值得学习的？
四、作业要求：
利用正面人物头像图片，剪成一半贴在作业纸上，可以采用与图片相同的方法或其他方法添画人像的.另一半。
五、学生作业：
学生完成作业，老师指导学生进行艺术实践活动。
辅导要点：图片切割的方法和粘贴位置、工具的选用、创新的表现、根据学生的水平差异进行不同程度的有针对性的辅导。
六、小结评价：
组织学生评价作品。
美术教学设计14
课题： 色彩的对比 （小学四年级上册第5课）
课型：造型、表现，欣赏、评述
课时：1课时
教学目标：
1、学习和运用色彩的对比知识，掌握对比技巧。
2、引导学生正确表达自己的色彩感觉，提高学生画色彩画的兴趣。
3、让学生积极参与学习过程，学习好方法，感悟色彩的强烈对比效果。
教学重点：
感受色彩对比的效果，培养学生对色彩美的表现力。
教学难点：
大胆运用色彩对比知识于创作之中。
教学准备：
教师：资料图片、课件、画笔、颜料等。
学生：水彩笔、油画棒、纸等。
教学过程：
一、组织教学
二、复习旧知识、激趣导入
出示冷暖对比色两幅图片，围绕下面问题师生对话交流。
1、请说说你对这两幅画的色彩感受。
2、组织学生用油画棒按色彩推移排列成一个色环。
（课的开始以复习旧知识引入，引导学生回忆冷暖色的表现力，以巩固所学过的`色彩知识。让学生总结冷暖色的特点，检验学生对知识的掌握情况，过渡导入新知，并以排列色彩推移环来激发学生的学习兴趣。）
三、新课
1、师引出对比色感念。
我们生活的环境里，因为有了鲜艳的色彩对比，使我们的生活变得更加美丽。今天我们来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。
2、师出示色彩的对比图片。学生了解色彩知识，直观感悟。
3、欣赏和分析
（1）、欣赏民间年画，谈一谈运用了哪些对比色？说一说你有什么感受。
（2）、绘画中色彩的运用（讲解绘画比对色彩的运用技巧）。
4、生活中色彩对比的运用
师出示课件：让学生为小女孩配裤子、游艇上的救生圈。
运用对比色配色，说说自己的配色习惯？为什么要选择强烈的色彩？
5、师生总结梳理
四、巩固练习：
运用色彩的对比为一幅年画配色。
五、展示与评价
作品展示，师生一起评价，评“个性鲜明、色彩运用合理、构思巧妙”之作。
美术教学设计15
活动目标：
1、在说说、剪剪、玩玩中了解春的基本特征。
2、在活动中能大胆想象，乐意用语言表达对春的感受。
3、体验欣赏活动的愉悦情趣。
活动准备：
1、展板两块，上有剪纸“春”。
2、录音机，VCD轻音乐。
3、各种颜色、不同形状的手工纸 ，剪刀 、铅笔。
活动过程：
1、春天来了，你们喜欢春天吗？为什么？
2、（出示展板）知道是什么字吗？你怎么会认识的？你看到的“春”主要是什么颜色的？这种颜色给你什么感觉？在什么场合看到过这种颜色？
3、“春”是什么形状的？你还发现我们生活中哪些东西也是对称的？给你什么感觉？
4、欣赏了这么多的“春”，老师想起了一句谚语：“一日之际在于晨，一年之际在于春”，你想到了什么？知道有关春的成语吗？
5、两块展板上的“春”有什么不一样？这样装饰后你有什么想法？你最喜欢那个春？为什么？
6、老师结合春的字型，朗诵散文诗“春”（钢琴曲伴奏）。
7、小结：剪纸是我国人民喜爱的民间艺术之一，反映了人们吉祥、喜庆的心愿。教师间“春”送给小朋友，祝愿小朋友学习棒！身体壮！
8、幼儿设计、剪“春”。
9、展示作品。附：散文诗“春”：春天来了，树枝上长出了新的`树叶，一片树叶长出来了，两片树叶长出来了，三片树叶长出来了，一阵春风吹过来，又一阵春风吹过去，吹向一间紧闭门窗的小屋，春风敲打着门窗：“呼呼呼，春天来了！”小阁楼上的窗子打开了，楼下的窗子打开了，小屋的大门也打开了。孩子们跑出来欢呼着：“春天来了！春天来了！”他们笑着，跑着，在树林中游戏，在草地上打滚，春天像活泼的小姑娘，向我们走来了。
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